Дэвид Кома весна 2027 прет-а-порте

Дэвид Кома начал этот сезон, думая о прохладных летних днях. Это противоречие привело его на каток: точнее, в жестко конкурентный мир фигурного катания 1990‑х, где стразы и театральная женственность окутывают дисциплину и делают всё выглядящим легко. Самой сильной характерной ссылкой стала Тоня Хардинг: не из‑за зрелищности её истории, а из‑за того, что Кома описал как её «решимость и грубоватость». Коллекция весна‑2027 плавно перемещалась по гардеробу фигуристки — от разогревающих слоёв до выхода на лёд, завершаясь фирменными приемами Комы, такими как остро очерченный крой и детали из перьев.

Цветовая палитра многое рассказала об этой идее: чернильный чёрный и молочно‑слоновая кость были дополнены сатиновыми, сахарными оттенками, которые пересекались, чтобы не дать образам стать слишком приторными. Был бомбер мятно‑голубого цвета с техническим вырезом горловины и юбки с бахромой или присборенные как «скранчи», розовые трусы цвета сахарной ваты, металлические колонные платья и скульптурные корсетные боди, сокращающие силуэты спорта.

Кому также заинтересовали обязательные фигуры — кропотливые круги и восьмёрки, которые фигуристы вычерчивают на льду и по которым судят. Одно чёрное мини‑платье имело концентрические формы, выполненные вручную из бусин со вставками из перламутра, вшитыми в платье как украшение. Геометрические формы появлялись и в других местах: вырезы на уровне тазовых костей, расцветающие бахромой, или внутренние металлические конструкции, которые стягивали и собирали ткань вокруг тела, чтобы усилить сценическую динамику. Другие вещи, даже в покое, казались вибрирующими. Ряд платьев и юбок с внутренним корсетированием оттягивался от тела и поддерживал мерцающие слои шелковой бахромы и перьевые великолепные вставки. «Мне нравится оживлять тело и создавать эту органическую движущуюся форму», — сказал Кома, выразив изящный способ передать центробежную силу катания.

После того как оценки были выставлены и каток закрыт, более широкий сдвиг здесь заключался в том, чтобы дать женщине David Koma больше жизни за пределами красной дорожки. Марки роскошного гламура по‑прежнему присутствовали, но всё чаще внедрялись в готовую одежду, трикотаж и наслоения. Кома говорил о желании, чтобы носительница переживала его мир в разных категориях и на разных событиях. Основная идея осталась прежней: гламур как форма силы. По словам дизайнера: «Становится всё труднее определить женщину David Koma, и я думаю, это важно — видеть, как персонажи по всему миру переводят моё видение».